Festival Méliès : Une constellation d'invités prestigieux attendue pour la 4ᵉ édition

Vincent Caudeville est animateur 3D, avec plus de vingt ans d’expérience dans l’animation de personnages et de créatures. Après une formation à l’Atelier de Sèvres puis à l’École Méliès, il débute sa carrière en 2004. Il collabore étroitement avec Fabrice O. Joubert sur le court-métrage French Roast, nommé aux Oscars et récompensé au SIGGRAPH.

Son parcours l’amène ensuite à travailler pour des studios de renommée mondiale tels que Illumination Mac Guff, Wētā FX et Framestore. Il œuvre sur des films emblématiques, notamment plusieurs opus des sagas The Hobbit, La Planète des Singes, ainsi que Avatar.

Basé en Nouvelle-Zélande depuis 2013, il s’est imposé comme animateur senior en VFX, accordant une attention toute particulière à la dimension émotionnelle de la performance. Pour lui, l’animation reste avant tout une affaire de ressenti et d’interprétation.

Journaliste spécialisé en cinéma et jeu vidéo (DVDRAMA, Joypad), scénariste de cinéma (LE GUETTEUR en 2012 de Michele Placido, SIX JOURS en 2025 de Juan Carlos Medina), auteur de livres (Nicolas Cage, la folie au tournant, 2022) et Directeur de Narration pour Ubisoft.

Denis Brusseaux s’investit depuis plusieurs années au sein de l’École Méliès qui lui offre l’opportunité d’exprimer son autre passion, la transmission de l’expérience et du savoir autour de l’un des enjeux essentiels de ce siècle : la narration.

Attiré dès l’enfance par la narration et l’illusion, il débute par le théâtre avant de s'orienter dans les effets visuels. Diplômé de l’école Méliès en 2005, il évolue entre animation et prises de vues réelles (Raoul Peck, Luc Besson, Peter Jackson chez Wētā FX).

Après avoir supervisé plusieurs productions chez MPC Paris (Murder Mystery 2, Serpent Queen), il se consacre aujourd'hui à l'enseignement de l'histoire des Effets Spéciaux, au secrétariat du Level Up et de la VES France et à l'écriture de son long-métrage, "Revoir".

Avec ses 15 ans d'expérience en tant qu'animateur senior (Illumination, Mikros, Skydance...), il se spécialise en parallèle en acting, langage corporel, neurosciences, psychologie, communication non verbale, montage vidéo et composition musicale.

Aujourd'hui, il se consacre à la formation de cette nouvelle approche à l'animation avec l'École Méliès.

Julie Ponsonnet est scénariste, consultante et enseignante. Elle a co-écrit plusieurs courts et longs-métrages (dont Le Million) et est l’autrice de l’ouvrage de référence « L’art d’écrire un scénario » (Eyrolles, 2023).

Zulma Rouge est autrice-réalisatrice. Ses courts métrages (Un réflexe, Le Syndrome) et sa mini-série Super Thérapie ont rencontré un large succès en festivals.

Elles co-écrivent actuellement le premier long métrage de Zulma, « Famille décomposée » (une comédie noire) produit par Picseyes Films.

Formé aux Gobelins, Eric Gandois est l'un des storyboarders français les plus prolifiques (plus de 90 films et séries). Il collabore régulièrement avec Luc Besson (Lucy, Valérian) et a travaillé sur des oeuvres comme Lupin, Le Comte de Monte-Cristo ou Balle perdue 2 et 3.

En 2014, il a également réalisé Eve, court-métrage de science-fiction en 3D stéréoscopique sélectionné dans de nombreux festivals.

Professeure à l’Université d’Evry Paris Saclay, elle dirige le master « Image et société ». Ses travaux de recherche portent principalement sur les effets spéciaux (Les effets spéciaux au cinéma, Peindre pour le cinéma), les métiers du cinéma et la sociologie visuelle.

Monteur diplômé de l’ESEC, Maxime collabore depuis 2015 avec Laure Gardette sur des films comme La Prière, A.D.N ou Novembre.

En parallèle, il a monté plusieurs projets en tant que monteur principal, dont Soul Kids (Prix SACEM), La Source (Berlinale 2024) ainsi que La voix de Hind Rajab (Lion d'argent à Venise en 2025).